Живопись Испании После расцвета в XVII
столетии испанская живопись переживала упадок. Её художники работали под влиянием
итальянской и французской традиций, а их полотна были слабыми и подражательными.Во
второй половине XVIII в. в Испании произошли перемены. Король Карл III (1759—1788
гг.) из французской династии Бурбонов придерживался прогрессивных для своего времени
взглядов. Его советники, пытаясь преобразовать страну в духе идей Просвещения,
проводили реформы, ограничивавшие власть Церкви.
Франсиско
Гойя (1746-1828)
«Зонтик»
и «Продавец посуды»
Серия «Капричос»
«Одетая
маха» и «Обнажённая маха»
«Портрет
королевской семьи» и «Портрет Исабели Ковос де Порсель»
Серия
«Бедствия войны»
«Восстание 2 мая
1808 года в Мадриде» и
«Расстрел
повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года»
Цикл
росписей «Дома глухого»
Живопись
Франции В первой половины XIX в. французская школа живописи упрочила своё
первенство в искусстве Западной Европы. Два первооткрывателя новой живописной
культуры — англичанин Джон Констебл и испанец Франсиско Гойя, — не получив признания
на родине, нашли учеников и последователей именно во Франции. Теодор Жерико и
Эжен Делакруа творчески восприняли их свободную манеру и колорит, подготовив рождение
импрессионизма и тем самым всей современной живописи.
Жак
Луи Давид (1748 — 1825)
«Клятва
Горациев»
«Ликторы приносят Бруту
тела его сыновей»
«Смерть Марата»
«Сабинянки,
останавливающие битву между римлянами и сабинянами»
«Переход
Бонапарта через перевал Сен-Бернар» В 1799 г. в результате очередного государственного
переворота к власти пришёл Наполеон Бонапарт. Давид, как и многие бывшие революционеры,
радостно приветствовал это событие. В картине «Переход Бонапарта через перевал
Сен-Бернар» (1800 г.) художник изобразил своего нового героя возвращающимся из
победоносного похода в Италию.
«Портрет
мадам Рекамье»
«Портрет Наполеона»
Антуан
Гро (1771—1835) Жан Антуан Гро, сын парижского миниатюриста, с четырнадцати
лет занимался в мастерской Жака Луи Давида, не разделяя, однако, революционных
убеждений своего учителя. В 1793 г. он уехал в Италию и поселился в Генуе.
Жан
Огюст Доминик Энгр (1780-1867)
«Эдип
и Сфинкс»
Портреты семьи чиновника
Филибера Ривьера
«Мучение Святого
Симфориона»
«Большая купальщица»
«Одалиска
и рабыня»
«Портрет Луизы д'Оссонвиль»
«Источник»
Теодор
Жерико (1791-1824)
«Офицер
конных егерей императорской гвардии, идущий в атаку»
«Раненый
кирасир, покидающий поле боя» и «Бег свободных лошадей»
«Плот
Медузы» Вернувшись в Париж, художник задумал картину в память о событии, взволновавшем
всю Францию. В июле 1816 г. близ островов Зелёного Мыса (у побережья Западной
Африки) корабль «Медуза» под командованием неопытного капитана, получившего должность
по протекции, сел на мель.
«Скачки в Эпсоме»
Эжен
Делакруа (1798-1863)
«Данте
и Вергилий»
«Хиосская резня»
«Смерть
Сарданапала»
«Свобода, ведущая народ
(28 июля 1830 года)» Искусственное восстановление власти Бурбонов (эпоха Реставрации)
не могло не тормозить развития общества. Все жертвы и победы Великой Французской
революции и империи оказались напрасными.
«Алжирские
женщины в своих покоях»
«Битва при
Нанси»
Живопись
Германии Германия в начале XIX в. переживала общественно-политический подъём.
Сопротивление завоеваниям Наполеона и освободительная война 1813г. сделали немецкий
патриотизм всеобщим, а подданные трёхсот немецких карликовых государств осознали
себя единым народом.
Филипп Отто Рунге (1777-1810)
«Портрет детей Хюльзенбек» и «Портрет родителей
художника с внуками»
«Шар цветов»
Серия
«Времена суток»
Каспар Давид Фридрих (1774-1840)
«Крест в горах»
«Монах
у моря» и «Аббатство в дубовом лесу»
«Исполиновы
горы»
«Женщина у окна»
«Меловые
скалы на острове Рюген»
Назарейцы
(1) Новой чертой культурной жизни Европы в XIX в. стало появление групп художников,
связанных общими взглядами на искусство. Едва ли не первым таким объединением
был «Союз Святого Луки» (нем. Lukasbund), который основали в 1809 г. студенты
Венской академии художеств Фридрих Иоганн Овербек (1789—1869) и Франц Пфорр (1788—1812).
Назарейцы
(2)
Живопись Бидермецера (1)
Живопись
Бидермецера (2)
Государственные музеи
Берлина
Живопись Англии
В
английской живописи академическая школа, основы которой были заложены в XVIII
столетии первым президентом Королевской академии искусств Джошуа Рейнолдсом, сохраняла
главенствующее положение в течение всей первой половины XIX в. Однако наиболее
заметным явлением в те годы оказался пейзаж, который в академической среде воспринимался
как второстепенный, незначительный жанр. С одной стороны, стремление к реальному
отображению мира, утверждение самоценности простых сельских ландшафтов, а с другой
— природа как мир страстей и бурных переживаний — всё это нашло яркое выражение
в творчестве английских художников. Искусство Англии вступило в эпоху романтизма.
Томас Лоуренс «Портрет леди
Э. X. Фицрой»
Уильям Блейк (1757-1827)
«Дитя-радость»
Сюжеты
из Библии
«Паоло и Франческа» («Вихрь
влюблённых»)
Джон Констебл
(1776-1837) Джон Констебл родился и вырос в деревне Ист-Бергхолт, расположенной
в живописной Дедхемской долине на юго-востоке Англии. Целые дни он проводил на
принадлежавшей его отцу мельнице, которая стояла на реке Стур, а в свободное время
рисовал.
«Плотина и мельница
в Дедхеме»
«Белая лошадь»
«Телега
для сена»
«Стокбай Нейленд»
«Дедхемская
долина»
Уильям Тернер
(1775-1851) Джозеф Меллорд Уильям Тернер родился в Лондоне. Его отец держал
парикмахерскую. В те времена парикмахерская была таким же местом встреч и разговоров,
как традиционная английская пивная. Здесь бывали художники, гравёры и поэты. Отец
развешивал на стенах акварели сына для продажи.
«Кораблекрушение»
«Снежная
буря. Переход Ганнибала через Альпы»
«Невольничье
судно»
«Дождь, пар и скорость»
«Пожар
лондонского Парламента»
Национальная
галерея в Лондоне
Декоративно-прикладное
искусство Западной Европы Каждая эпоха накладывает свой отпечаток на предметы,
окружающие человека. В конце XVIII — первой половине XIX в. политические режимы,
воззрения, обычаи в Европе приходили и уходили с невиданной прежде быстротой.
Столь же стремительно менялись и стили декоративно-прикладного искусства.
Оформление интерьера
Мебель
Парадные
спальни
Красное дерево
Мебель
мебели рознь
Декоративная
бронза
Фарфор Фарфор в стиле ампир
похож на изделия из бронзы или камня. Фарфор (от перс. «фегфур») - керамические
изделия из глины, каолина (белой глины) и минеральных добавок - был изобретён
в Китае в IV—VI вв. В Европе с XVI в. производился мягкий фарфор (без каолина),
с начала XVIII в. - твёрдый.
Сосуды
из цветного и глазурованного стекла
Часы
Ювелирные
изделия
ИконописьXVII
века Эволюционные процессы, происходившие в государственном строе России в
XVII в., ломка традиционного мировоззрения, заметно выросший интерес к окружающему
миру, тяга к «внешней премудрости» (т. е. наукам) отразились на общем характере
русской культуры.
Искусство художественного оформления книги в средневековой
России играло не меньшую роль и было не менее оригинально, чем, например, иконопись
или архитектура. Абсолютное большинство книг того периода было духовного содержания.
Книга пришла на Русь вместе с христианством. В центре христианских обрядов стоит
книга. Православные миссионеры всегда отправлялись к язычникам, имея при себе
важнейшие книги христианского вероучения.
Искусство
художественного оформления книги в Средневековой России
Миниатюра,
заставка, инициал
Миниатюры Изборника Святослава
Миниатюры
в Летописном своде