Архитектура и скульптура
Бальтазар
Нейман - Дворец архиепископа-курфюрста Франконии
Маттеус
Даниэль Пёппельман - Цвингер
Франсуа
Кювилье - Дворец Амалиенбург близ Мюнхена
Георг
Венцеслаус Кнобельсдорф - Замок Шарлоттенбург Пышность убранства, стремление
к своеобразной архитектурной игре характерны для большинства построек Саксонии
в стиле барокко, в том числе и храмовых. Такова дворцовая церковь в Дрездене (1738—
1756 гг.), созданная архитектором Гаэтано Кьявери (1689—1770). Франс
Снейдерс(1579—1657) Франса Снейдерса называют «Рубенсом натюрморта», настолько
ярок его вклад в традицию этого жанра фламандской живописи. В знаменитой серии
«лавок» - «Рыбная лавка», «Фруктовая лавка», «Натюрморт с лебедем» (1613— 1620
гг.) и другие полотна — художник изобразил столы, переполненные всевозможной снедью,
чаше всего дичью или рыбой.
Георг Венцеслаус
Кнобельслорф - Сан-Суси
Фрагменты
Сан-Суси
Карл Готхард
Лангханс - Бранденбургские ворота
Андреас
Шлютер - Памятник курфюрсту Фридриху Вильгельму II Техника
живописи различных мастеров Леонардо да Винчи
Живопись
XVII—XVIII веков Творчество Адама Эльсхеймера (1578—1610), безусловно, самое
яркое явление в немецкой живописи XVII в., хотя его работы очень легко обвинить
в эклектизме — механическом соединении черт разных стилей. Традиции немецкого
Возрождения, венецианской живописи XVI в., маньеризма и барокко — всё это порой
сочетается в одной его картине. Вместе с тем произведения Эльсхеймера по-настоящему
талантливы и самобытны, они точно отразили особенности его эпохи — переходного
времени, когда разные стили переплетались и одновременно противостояли друг другу.
Адам Эльсхеймер
«Юдифь
и Олоферн»
«Отдых Святого Семейства
на пути в Египет»
Иоганн
Иоахим Винкельман (1717—1768) Иоганна Иоахима Винкельмана, блестящего знатока
памятников античности, можно назвать основоположником истории искусства. Прожив
много лет в Риме (он был библиотекарем, а затем главным антикваром у известного
коллекционера кардинала Альбани), Винкельман стал свидетелем начавшихся в 1748
г. раскопок в Помпеях. Знакомство с обнаруженными там шедеврами древнеримского
искусства заставило его внимательно изучить и наследие Древней Греции, значение
которого ещё не было оценено по достоинству.
Антон
Рафаэль Менгс
Портреты
Иоганн
Генрих Вильгельм Тишбейн «Гёте в Кампанье»
Ангелика
Кауфман «Автопортрет»
Картинная
галерея старых мастеров в Дрездене Галерея старых мастеров — лишь одна из
обширных Государственных художественных коллекций в Дрездене. Здесь находятся
также Галерея современного искусства, графический и нумизматический кабинеты,
собрание скульптуры, музеи декоративного и народного искусства, собрание ювелирных
изделий XIV—XVIII вв., коллекций фарфора, оловянной посуды и театральных кукол.
Большая часть этих сокровищ была собрана курфюрстами (с 1806 г. — королями) Саксонскими
из династии Веттинов.
Художественно-исторический
музей в Вене
Мейсенский фарфор
Алексей
Саврасов (1830-1897) «Грачи прилетели» В творчестве художников-передвижников
значительное место занимал пейзаж. На этих картинах мастера с проникновенным лиризмом
и теплотой изображали различные уголки русской природы.
Иван
Иванович Шишкин (1832— 1898) родился в городе Елабуге в семье образованного и
влиятельного купца. После окончания Московского училища живописи, ваяния и
зодчества, а затем Академии художеств в Петербурге (с Большой золотой медалью)
он был отправлен в поездку по Европе. В Германии Шишкин завершил обучение и стал
академиком. Точность рисунка, суховатая живопись и пристрастие к монументальным
композициям выделяют его среди других русских пейзажистов.
Пейзажист
Архип Иванович Куинджи (1841 — 1910) родился в Мариуполе на побережье Азовского
моря. Его отец, грек по происхождению, был сапожником. Куинджи не получил систематического
художественного образования, но рисовал постоянно. Он некоторое время жил у Ивана
Константиновича Айвазовского в Феодосии, а в конце 60-х гг. переехал в Петербург.
С друзьями, будущими передвижниками, художник много работал на природе.
Василий
Поленов (1844-1927) В 1878 г. художник представил на передвижную выставку картину,
за которую извинялся перед Иваном Николаевичем Крамским как за безделицу, оправдываясь
тем, что не успел к сроку сделать что-нибудь более значительное. Это был «Московский
дворик» - произведение, ставшее этапом в русской живописи.