Карта Византийской
Империи
Фреска "Добрый пастырь"
Эпоха
Константина Великого и Юстициана I При дворе соправителя римского императора
Диоклетиана находился сын Констанция Хлора, правивший Галлией, и Британией: формально
для почёта, фактически как заложник. После смерти Флавия Валерия Константина (наследника
Констанция Хлора) отпустили к тяжело больному отцу.
Константинополь
Второй Рим
Символика
византийского храма
Мозаика
свода в Мавзолее Галлы Плацидии
Церковь
Сан-Витале Поразителен контраст между богатым внутренним убранством и аскетичными,
даже бедными наружными формами храма. Только плоские вертикальные выступы — лопатки,
соединённые столь же плоскими арками (так называемая глухая аркада), едва выступают
из скучной поверхности кирпичной стены.
Интерьер
Церкови Сан-Витале
Мученики
и Мученицы (мозаика)
Собор Святой
Софии Наиболее удачным типом храма для византийского богослужения оказалась
укороченная базилика, ориентированная алтарём на восток и увенчанная куполом.
Этот тип храма был особенно распространён в Сирии и владениях Византии в Малой
Азии; его выбрали и для самого выдающегося произведения византийского зодчества
— Софии в Константинополе.
Интерьер
Икона
- священный образ
Период иконоборчества
Общие
принципы византийского искусства Византийские иконописцы обнаружили, что уплощение
фигур, сведение их к простым по очертаниям силуэтам делает персонажи бестелесными,
подобными ангелам. Разумеется, тогда пришлось отказаться и от многопланового пейзажного
или архитектурного фона, который превращался в своеобразные знаки архитектурного
ландшафта или пейзажа либо же вообще уступал место чистой однотонной плоскости.
Иконографический канон
Цвета
византийской иконописи
Каноны византийской
архитектуры
Система росписи храма
"Македонский
ренессанс" Важнейшее отличие константинопольского искусства от большинства
провинциальных школ заключалось в том, что, обращаясь к собственным истокам, провинции
быстро утрачивали достигнутый уровень, их художественный язык становился более
примитивным, а Константинополь, наоборот, возрождал традиции неувядающей античности.
Неоднократно столичные мастера оглядывались в прошлое, и каждый раз за этим следовал
небывалый расцвет искусства, называемый историками очередным ренессансом.
"Свиток Иисуса Навина"
Византийские
рукописные книги
Миниатюры Парижской
Псалтири
Серебряное блюдо с Силеном
и Менадой
Крестово-купольный храм
«на четырёх колонках» В архитектуре в это время был создан один из наиболее
изысканных образцов крестово-купольного храма, получивший название храма «на четырёх
колонках». Его примером может служить северная церковь константинопольского монастыря,
построенного сановником Константином Липса (908 г.), вероятно посвящённая Богоматери.
Мозаика "Император Лев VI перед
Христом"
Мозаика "Император
Константин Мономах и императрица Зоя перед Христом"
Эпоха
Комнинов Через некоторое время после смерти Константина престол занял выходец
из Малой Азии талантливый полководец Исаак Комнин. И хотя в результате политических
интриг ему пришлось отказаться от власти и постричься в монахи, в 1081 г. в Византии
утвердилась династия Комнинов.
Мозаика
в Соборе Святой Софии
Богоматерь
Владимирская
Византийская
эмаль (часть 1)
Византийская эмаль
(часть 2)
Собор Великой Лавры
Поствизантия
и время палеологов Огромные сокровища хранили в себе византийские храмы. Ещё
больше драгоценностей было скрыто в императорских дворцах, в домах знати, а также
продавалось на константинопольском торге. В своё время император Константин VII
Багрянородный так описывал убранство тронного зала: золотые венцы, дорогие ткани,
сверкающие эмали, серебряные подсвечники, большие люстры-паникадила и, наконец,
вершина всего — золотой трон за серебряными вратами, на котором восседал император
в убранных золотом и драгоценными камнями одеждах.
Константинополь
полуразрушен
"Монашеские кельи"
Мозаика
в церкови монастыря Хора
Фрески
в церкви монастыря Хора
Прикладное
искусство Высокая одухотворённость Палеологовской эпохи сказалась и в прикладном
искусстве, где получило особое развитие художественное шитье. Оно существовало
в Византии и раньше, но занимало подчинённое место по сравнению с ювелирным искусством.
Когда иссякло золото в императорской казне и кошельках знатных вельмож, мастерам
перестали заказывать ценные вещи, и они разучились делать красивые эмали, мозаичные
иконы, ажурные украшения.
Димитрий Палеолог
(Миниатюра)
Захват Константинополя
турками
Лев
Кекушев построил в Москве немало зданий, в том числе особняк на улице Остоженке,
принадлежавший его жене. Формы дома заимствованы из архитектуры европейского Средневековья,
но переосмыслены в духе модерна: это и угловая гранёная башня с шатровой кровлей,
и узкие вытянутые окна, и криволинейные очертания дверных рам.
Василий
Перов (1834—1882)
«Сельский крестный ход на Пасхе»; «Чаепитие в Мытищах»;
«Тройка. Ученики мастеровые везут воду» и «Последний кабак у заставы»; «Портрет
Ф. М. Достоевского»; «Охотники на привале» Жанровые картины охотничьей серии Перова
свободны от серьёзной идейной или социальной нагрузки.
Архитектура
Санкт-Петербурга На рубеже XIX—XX вв. в Петербурге распространился стиль северный
модерн, родственный архитектурным традициям Скандинавских стран. Его отличает
подчёркнутая строгость отделки. Мастера использовали грубую кладку из неотёсанного
камня (серого карельского гранита) в сочетании с цементной штукатуркой, поверхность
которой напоминала болотные мхи.
Иван
Крамской (1837-1887) Путь Ивана Николаевича Крамского в искусство характерен
для разночинца: он родился в маленьком городе Острогожске в семье мелкого чиновника,
закончил четырёхклассное училище, был переписчиком, подмастерьем иконописца, ретушёром
у фотографа; наконец приехал в Петербург и поступил в Академию художеств. «Христос
в пустыне»; «Портрет Л. Н. Толстого»; «Мина Моисеев»; «Неизвестная»
Молодую женщину в мехах и бархате с высокомерным выражением лица, которая едет
по Невскому проспекту